Interview : Krooked Tongue
Le trio Rock originaire de Bristol Krooked Tongue présentait en avril dernier son premier album studio, I Know A Place.
Confronté aux pressions financières inhérentes à la vie d’un groupe indépendant, devant assumer les coûts liés à la sortie d’un premier album, de surcroît en vinyle, ainsi que financer un voyage à New York pour se produire au célèbre festival New Colossus en mars, Krooked Tongue s’est tourné vers GoFundMe et, grâce au soutien de ses fans, a récolté 1 000£ en moins de deux semaines.
Les singles extraits de l’album ont reçu le soutien des rubriques « Breaking Hard Rock » et « New In Rock » d’Apple, ainsi que de New Noise Magazine, HEAVY Magazine, CLOUT, Fab UK, Bristol 24/7, Sirius XM, Total Rock, Primordial Radio et Boogaloo Radio. Le titre ‘Nothing Ever Grows’ a notamment été diffusé tout au long du combat de boxe Bivol vs Beterbiev sur DAZN Sports, tandis que ‘Let ‘Em Loose’ et ‘Blood Shark’ ont servi de bande-son aux spectacles en direct de Progress Wrestling à l’Electric Ballroom de Londres.
Produit par leur collaborateur de longue date Josh Gallop (Sergeant Thunderhoof, Mother Vulture) aux Stage 2 Studios de Bath, le nouvel album de 10 titres couvre toute la gamme de l’expérience humaine : l’amour adolescent, les turbulences de la vie, l’insatisfaction, la technologie, les liens humains, le deuil, la lutte contre la peur et l’exploration de l’inconnu. I Know A Place marque un tournant vers l’évolution la plus marquante du son du groupe, depuis sa formation initiale à l’université jusqu’aux années passées à affiner l’écriture et à trouver une identité sonore mature qui lui est propre. L’album offre des refrains percutants, des lignes vocales entraînantes, des paroles pleines d’esprit, un sarcasme cinglant et des mélodies contagieuses, de la première à la dernière note.
« Nous vivons une époque troublée où les gens n’hésitent pas à afficher leurs opinions politiques au grand jour, laissant de côté les liens humains. »
À propos de la création de l’album, le chanteur et parolier Oli Rainsford déclare : « Le voici donc. Le premier album. On a presque l’impression qu’il a toujours existé. Que cette collection de chansons tourbillonne dans la tête des gens depuis toujours, mais nous sommes confrontés à la réalité : ce n’est que le début. La chanson titre du premier album du même nom, ‘I Know A Place’, fait référence au conflit et au jeu d’échecs auquel se livrent sans cesse les figures autoritaires à travers l’histoire. Nous vivons une époque troublée où les gens n’hésitent pas à afficher leurs opinions politiques au grand jour, laissant de côté les liens humains. Nous sommes les seuls responsables de notre incapacité à créer des liens, tombant dans les tranchées abyssales de la division. Malgré ce commentaire sur l’état de la société, en tant que groupe, nous souhaitons permettre à l’auditeur de s’évader de la réalité. Un parapluie contre la pluie acide, sous lequel se trouvent deux chaises longues et une glacière remplie de bières. Cet album espère faire renaître l’amour que nous avons si négligemment laissé s’échapper.
Et bien que le sentiment général de cet album soit celui de l’amour, ‘I Know a Place’ rend hommage à cet inconnu sympathique qui vous invite à prendre une tasse de thé quand vous avez besoin d’un endroit pour vous mettre à l’abri du froid. Ou à ce petit ami de lycée qui veut s’éclipser du bal pour être seul avec vous, quelque part où personne ne va. C’est chaque cachette secrète avec des amis dans la lumière déclinante de l’été, et chaque bar où vous discutez et riez jusque tard dans la nuit avec les personnes qui vous sont les plus chères. C’est le remède aux jours les plus sombres, où l’on peut se retourner et dire ‘I Know A Place’. C’est tout ce que vous voulez que ce soit, où que vous vouliez que ce soit. Nous espérons qu’avec cet album, nous pourrons raviver ce qui nous fait aimer la musique au plus profond de nous-mêmes. Il n’a pas besoin de réinventer la roue, il suffit de la faire tourner jusqu’à ses rayons et d’emmener tout le monde dans un voyage qu’ils n’oublieront jamais. »
Interview avec Krooked Tongue, l’un des groupes émergents les plus prometteurs de la scène British, et parmi mes coups de coeur de fin 2025 !
« Il y a chez les gens une énergie qui, je crois, ne s’éteint jamais. »
Quelles émotions vous ont accompagné tout au long de l’écriture de l’album I Know A Place ?
Je pense que nous avons traversé toute la palette des émotions lors de la sortie de cet album. De l’excitation à la tristesse, en passant par le stress. C’est tout un parcours. En ce qui concerne l’écriture, c’est rarement une source de stress pour moi ; j’aime simplement profiter du processus et voir comment les choses se déroulent. J’ai pris l’habitude de me faire confiance, et cela m’aide énormément à avoir confiance en moi quand j’écris des chansons.
Cette énergie change sur le dernier morceau, ‘I Don’t Believe In Ghosts’. Celui-ci évoque la mort et les signes que nous pouvons percevoir de la part de nos proches une fois qu’ils sont partis. Même si tu as dit que tu ne croyais pas à ces choses-là, as-tu déjà eu envie d’y croire ?
Je pense que nous mentirions tous si nous disions qu’il ne serait pas magique de pouvoir parler à ceux qui nous ont quittés. Mais je trouve presque plus beau que nous ne le puissions pas. On commence à voir dans le quotidien ou dans la nature des choses que notre esprit interprète souvent comme des signes. Il y a chez les gens une énergie qui, je crois, ne s’éteint jamais. Nous portons cette âme avec nous tout au long de notre vie et nous gardons leurs souvenirs vivants à travers des histoires. Donc si on veut se dire que le petit rouge-gorge qui se pose dans le jardin est un clin d’œil à nos proches disparus, je ne vois pas où est le mal.
« Beaucoup de gens peuvent témoigner de ce que c’est que de grandir dans une petite ville. »
Pourquoi as-tu choisi de la placer en dernière position sur la liste des titres ?
Ça ressemblait à l’épitaphe de l’album. La douce familiarité d’une signature, écrite mille fois. Ou d’un filigrane, après le générique d’un film. Je pense qu’après les hauts et les bas de l’album jusqu’à la piste 9, la piste 10 devait être la conclusion du livre. L’album 1 est terminé. Un peu comme un « merci à tous de nous avoir écoutés ».
I Know A Place évoque de nombreux thèmes concrets et universels tels que la mort et l’amour. Pourrais-tu m’en dire plus sur tes sources d’inspiration ?
La vie. Nous avons tous nos propres histoires d’amour et de mort, et je ne prétendrai pas que les miennes sont plus importantes que celles des autres. Mais avec ces chansons et cet album, j’espère que les gens pourront trouver du réconfort ou de l’inspiration pour continuer à avancer dans les moments sombres, une lanterne à la main, et célébrer les bons moments, quand la lumière du soleil perce les nuages et éclaire la route devant nous. J’ai eu la chance de connaître l’amour sous toutes ses formes. Même dans un instant fugace. Mais j’ai aussi eu la malchance de connaître la mort, qu’elle soit proche ou plus lointaine. C’est bien de pouvoir exprimer ces sentiments sous forme de chansons. C’est comme une ode à chaque petit chapitre de ma vie ou de celle de cette personne.
Ma chanson préférée est ‘You Don’t Need a Sun Tan’. Pourrais-tu nous en expliquer l’histoire ?
Je suis ravie de l’entendre. C’est l’une de mes préférées aussi. Beaucoup de gens peuvent témoigner de ce que c’est que de grandir dans une petite ville. Quand on finit par dépasser ce petit filet de sécurité qu’on appelle « chez soi » et qu’on part, les visites de retour mettent en évidence plusieurs choses. Premièrement, que tout est presque exactement comme quand on est parti (à part une litanie de nouvelles maisons laides) et deuxièmement, qu’on apprécie toujours un peu la simplicité de se retrouver sur ses anciens terrains de jeu. ‘Sun Tan’ résume vraiment ces sentiments. L’ambition de certains de s’échapper du quotidien, alors que les tentacules des faiblesses de la vie s’agrippent à leurs chevilles.
« Ces derniers temps, j’ai été très impressionné par les films d’horreur étrangers. »
Avec quel(s) artiste(s) aimeriez-vous travailler un jour ?
On adorerait collaborer avec notre groupe préféré, Highly Suspect. Je pense qu’on pourrait créer quelque chose de magique avec eux. À propos, on a récemment reçu le feu vert de Johnny Steven (le chanteur de HS), ce qui nous a complètement époustouflés. Alors peut-être que ça pourrait se faire à l’avenir !
Qu’est-ce que tu écoutes en ce moment ?
Je me suis remis aux classiques ces derniers temps. Récemment, on a ressorti du Nickelback (un groupe qui ne mérite vraiment pas toute la haine qu’on lui porte). QOSTA.
Mes dernières découvertes… ce n’est pas si récent, mais j’apprécie vraiment ce que Zach Top sort en ce moment. Ça me rappelle les années dorées de la country.
Chez House of Freaks, on aimerait savoir quel est ton film d’horreur préféré et ta bande originale d’horreur préférée ?
J’adore les bons films d’horreur, donc c’est difficile de n’en choisir qu’un seul. Ces derniers temps, j’ai été très impressionné par les films d’horreur étrangers. Il y a un film intitulé Impettigore, qui dégage une atmosphère vraiment obscure et tendue tout au long du film. Dans le même esprit, il y a un excellent film sud-coréen intitulé The Call qui traite des dimensions parallèles d’une manière vraiment géniale. Bien sûr, des classiques comme The Shining et Les Dents de la mer font également partie de mes favoris de tous les temps.
Ce n’est pas un film d’horreur à proprement parler, mais l’une de mes bandes originales préférées est celle d’Annihilation. Elle offre un paysage sonore unique et met vraiment en valeur la nature pro-extraterrestre et anti-humaine de l’univers du film.
Krooked Tongue
Origine : Bristol, Angleterre
Genre.s / sous-genre.s : Rock / Rock moderne
